Türkiye’nin önemli kültür ve sanat merkezlerinden biri olan CerModern; Türkiye’nin ilk “Yeşil ve Sürdürülebilir Müze”si olarak kültürel, çevresel ve toplumsal sorumluluklarını daha da ileri taşımayı hedeflerken pek çok kültür sanat faaliyetine de bünyesinde yer veriyor.
CerModern’de Mayıs ayında başlayan “Büyülü İtalya, Kökler ve İzler: Frida, Yörüngeler” sergileri, Temmuz ayı sonuna kadar, her gün 10.00-19.00 saatleri arasında Ankaralıların ziyaretine açık.
BÜYÜLÜ İTALYA
Sergi, savaş sonrası yıllardan 2000'li yılların başına kadar çekilen ve İtalya'nın hikayesini görüntülerle anlatan 130'dan fazla fotoğraftan oluşan bir seçki sunuyor: 14 büyük fotoğrafçı tarafından hem mimarileri hem de insani ve sosyal boyutlarıyla keşfedilen yarımadanın manzarası ve şehirleri. Bu siyah-beyaz ve renkli fotoğraflar her şeyden önce Alpler'den Torino ve Milano'nun büyük şehirlerine, Emilia-Romagna'daki Apeninler boyunca ve güneye doğru, Napoli ve Matera arasında Sicilya'ya kadar 'dışarının' yorumlanmasını incelemek üzere seçilmiştir. Erken dönem neorealist 'röportaj' ve siyasi belgeseller, İtalyan manzarasının tasvirleri ve rafine biçimciliğin yorumlarının yanı sıra, mimari dokümantasyonun görünüşte basit olan optik gerçeğine dair bir araştırma olarak karşımıza çıkıyor. Sergi, ziyaretçiyi hem yoğun hem de çeşitli, sürekli değişen duyarlılıklar ve atmosferler arasında bir yolculuğa çıkarmayı amaçlıyor. Satır aralarında, söz konusu peyzajın yorumlanmasına ilişkin tarihsel-zamansal bir perspektif ortaya çıkıyor. Retorik karşıtı anlatılar, yeni bir imge retoriğine yer açıyor. Anlık ya da ustaca analiz edilmiş bir durumda çekilmiş bir kare arasında ayrım yoktur. Sergideki tüm eserler Torino Modern Sanat Galerisi GAM'ın 19. yüzyıldan günümüze kadar uzanan yaklaşık 8.000 fotoğraftan oluşan güzel sanatlar fotoğraf koleksiyonunun bir parçası. GAM'ın fotoğraf koleksiyonu, CRT Modern ve Çağdaş Sanatlar Vakfı tarafından mümkün kılınan önemli satın almalar sayesinde sürekli büyümektedir.
Kökler ve İzler: Frida
Meksikalı ünlü ressam Frida Kahlo’dan ilham alan sergi dijital tiyatro olarak gösteriliyor. Frida yalnızca bir bütün değildir - aynı zamanda bir parçalanmadır. Ve bazı parçalanmalar, yalnızca tuvalin ve mekânın derinliklerinde yeniden bir araya gelir. Frida Kahlo'nun sanatı, yüzeyin çok altına inen bir sorudur “Kimim ben? Bedenim neye tanıklık eder? Acı ne anlatır?” Bu soruların kesin bir cevabı yoktur. Ama onların bıraktığı izler vardır. “Kökler ve İzler”, işte o izlerin peşinden gitmeye çağıran bir deneyimdir Bu sergi size bir bakış sunmaz; bir bakışın içine sizi yerleştirir Burada resimler yalnızca gösterilmez parçalarıyla birlikte, derinlikleriyle sergilenir. Kahlo’nun imgeleri estetikten ibaret değildir. varoluşsal toprağına kökleriyle bağlanır Ve bu zengin köklerin estetiğe dönüştüğü, kimliğin parçalanarak yeniden anlam kazandığı bir eşiğe davet eder. Sergi, Frida’nın yaşamındaki belli yeraltı evrenlerinde dolaşır; ama onların adları yoktur Çünkü bir Frida’nın kökleri, tanımlarla sınırlanamaz. Ziyaretçi bu evrenin içinde ilerledikçe, Frida'nın değil kendi benliğinin kıyısına yaklaşır. Bu bir dijital sergi ya da sanat gösterisi değildir. Bu, varoluşa açılan bir alandır. Frida’nın iç dünyasında yürümek, onu “anlamak” için değil onunla birlikte sormaya devam etmek içindir.
Seanslar
Salı, Çarşamba, Perşembe, Cuma: 14.00, 15.00, 16.00, 17.00, 18.00, 19.00
Cumartesi, Pazar: 12.00, 13.00, 14.00, 15.00, 16.00, 17.00, 18.00, 19.00
Seanslar 45 dk sürmektedir.
YÖRÜNGELER
Küratör: Arş. Gör. Hasan Çimenci tarafından hazırlanan sergi; Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nin 40. yıl dönümünü kutlamak için Baskı Sanatları, Cam, Çizgi Film ve Animasyon, Grafik Sanatlar, Heykel, Resim ve Seramik bölümlerinin öğrencileri tarafından karma olarak şekillendirilmiş. “Yörüngeler” sergisi, geleceğin sanatçı ve tasarımcı adaylarının son dönemdeki üretimlerinden oluşan özel bir seçkiye odaklanıyor. Fakültenin kalbini oluşturan genç zihinler, kendi yörüngelerini çizerken günümüz dünyasını nasıl algıladıklarını ve yorumladıklarını gözler önüne seriyor. Eserlerde; toplumsal, kültürel ve ekolojik sorunlara yönelik sorgulamalar, kimlik arayışları, insan-nesne-mekân ilişkisine dair yeni önermeler, geleneksel öğelerin çağdaş yaklaşımlarla harmanlanması ve malzeme ile teknolojinin sınırlarını zorlayan deneysel diyaloglar gibi farklı yörüngelerde seyreden araştırmalara rastlamak mümkün. Sergideki ifade dilleri, malzemeler ve metodolojiler farklılık gösterse de tüm bu genç yaratıcıları ortak bir zeminde buluşturan güçlü bağlar var: yaratıcı bir probleme kendi özgün diliyle yanıt verme çabası ve her koşulda üretmenin anlamına duydukları sarsılmaz inanç. Onları, kendi özgün yörüngelerinde ilerlerken bir arada görmek, günümüzün karmaşık gerçekliği içinde taze bir nefes ve bir umut vaadi sunuyor. Bu bağlamda sergi, keşfedilmemiş yollara sapmaktan çekinmeyen genç sanatçı ve tasarımcıların bugünü algılayışlarını anlamak için fakülte, öğrenciler ve izleyici arasında bir diyaloğa davet niteliğinde.
CerModern’deki diğer etkinlikleri takip etmek için tıklayınız.
